Hope O Primeiro Impacto

Crítica – Hope O Primeiro Impacto

Sinopse (imdb): Uma descoberta misteriosa é feita nos arredores de uma remota cidade portuária. Os moradores se veem em uma luta desesperada pela sobrevivência contra algo que jamais haviam encontrado antes.

Vi alguns filmes no Festival do Rio, mas tenho andado tão sem tempo que não sei se vou conseguir comentar todos. Bora começar por este filme coreano que estava na competição de Cannes este ano.

A direção e o roteiro são de Na Hong-jin, que não dirigia nenhum longa há dez anos (em 2016 ele fez O Lamento / The Wailing). No Festival do Rio de 2009, vi O Caçador / The Chaser, dirigido por ele. Não me lembro muito bem do filme, mas fui reler minha crítica feita na época, e era só de elogios. Ou seja, o cara já tinha boas referências aqui no heuvi.

A primeira hora de Hope é muito muito boa. Um mistério está acontecendo, algo que não sabemos o que é está atacando uma cidade, matando pessoas e destruindo tudo em volta. A tensão vai num ritmo crescente, e não sabemos o que é a ameaça. Quando finalmente vemos o que é o “monstro”, começa uma longa e alucinada caçada, que inclui umas cenas de perseguição de carro muito bem filmadas.

O problema é que o filme tem duas horas e quarenta minutos. E a “segunda parte” é boa, mas não é tão eficiente quanto a primeira. O filme muda um pouco de rumo, infelizmente.

A parte final tem um problema. Não é algo exclusivo, acontece o mesmo em vários filmes do estilo. Mas preciso falar: a velocidade do monstro correndo varia de acordo com o que o roteiro está pedindo. Às vezes não consegue alcançar um cavalo, mas outras vezes consegue alcançar um carro…

Mas o pior problema é o final – que não existe. Sim, passamos duas horas e quarenta minutos numa história que não termina. Provavelmente o diretor e roteirista Na Hong-jin pretende fazer uma continuação de sua história – que se vier, promete ser épica. Mas não tem como não sair da sala de cinema sem gosto amargo na boca.

Alguns nomes no elenco apontam pra essa possível continuação. Porque todo o filme é interpretado por atores coreanos, mas quando acabou, li nos créditos os nomes de Alicia Vikander e Michael Fassbender. Eles não aparecem, apenas suas vozes são usadas, e de maneira bem discreta. Não entendi por que escalar atores desse porte para uma participação tão pontual. Uma continuação seria a única justificativa.

(Será que o subtítulo brasileiro, “O Primeiro Impacto”, seria uma indicação para essa continuação?)

Sobre os efeitos especiais, alguns cgis parecem artificiais. Não foi nada grave a ponto de me incomodar. Mas talvez esse seja aquele tipo de filme onde os efeitos vão “perder o prazo de validade” numa revisita daqui a alguns anos. (Li no imdb que quando passou em Cannes, Hope estava com os efeitos ainda sem finalizar. Parece que o diretor realmente teve problemas com esses efeitos…)

Estou aqui reclamando, mas gostei bastante do filme. O problema é a queda de ritmo depois da primeira hora. Se fosse todo naquela pegada, seria um forte candidato a melhor filme do ano. Mas, mesmo com essa queda, o resultado final ainda é muito positivo. Passou no Festival do Rio, mas já entrou no circuito. Recomendo ver no cinema!

Corrida dos Bichos

Crítica – Corrida dos Bichos

Sinopse (imdb): Inspirado no universo ilegal do jogo do bicho brasileiro, um jovem destemido precisa vencer uma corrida mortal para salvar sua irmã em um futuro distópico, onde cada animal do jogo é agora representado por um corredor que disputa um prêmio.

Heu tinha vários motivos pra ver esse filme. Não só é o primeiro filme brasileiro do Fernando Meirelles desde Cidade do Deus, como é um raro filme de ação / ficção científica distópica feito no Rio de Janeiro. E posso dizer: gostei muito. Mas, reconheço que o roteiro tem problemas. Então vou fazer comentários gerais sobre o filme, depois vou listar alguns pontos onde o roteiro escorrega.

Corrida dos Bichos apresenta um futuro distópico, 45 anos depois de uma tal Grande Catástrofe, onde o mar do Rio de Janeiro secou. O jogo do bicho agora é uma corrida, com os participantes usando máscaras de animais. As pessoas apostam no bicho que vai ganhar. Acho estranho isso substituir o jogo do bicho, porque teoricamente o jogo do bicho é baseado apenas na sorte, e aqui você aposta no melhor jogador, teria mais sentido se fosse no lugar da Loteria Esportiva (ainda existe Loteria Esportiva?). E, se não me engano, jogo do bicho são 25 bichos, e aqui são 20 corredores. Ou seja, não tem nada a ver com o jogo do bicho. Enfim…

O visual do filme é muito legal. Em algumas cenas pausei pra ver as paisagens cariocas sem o mar – Enseada de Botafogo, Museu do Amanhã, Praia de Copacabana… Só por esses efeitos especiais, já acho que Corrida dos Bichos é um filme acima da média. E as corridas usam parkour, o que deixa o visual ainda melhor. Só tem um problema ligado ao visual, mas falo na próxima parte do texto/vídeo.

Corrida dos Bichos é assinado por três diretores, o que não é algo muito comum. Além de Fernando Meirelles, estão creditados Rodrigo Pesavento e Ernesto Solis, dois nomes desconhecidos. Não sei o quanto cada um fez. Parte do ritmo do filme realmente lembra Cidade de Deus, mas talvez o nome de Fernando Meirelles esteja mais para vender o projeto do que para realmente colocar a mão na massa.

O elenco é muito bom. Os principais Matheus Abreu e Thainá Duarte não são tão conhecidos, mas em compensação o elenco conta com Rodrigo Santoro, Isis Valverde, Bruno Gagliasso, Seu Jorge e Grazi Massafera. Ah, também tem a Anitta, mas isso é um dos pontos negativos do filme.

O final do filme deixa um gancho pra uma possível continuação. Verei, mas vou torcer pra ter um roteiro melhor.

Vamos aos problemas do roteiro? Spoilers liberados a partir de agora!

1- Pra onde foi a água?

Preciso começar falando da água, porque são algumas camadas de problemas. Em primeiro lugar, tenho minhas dúvidas sobre como seria se o mar secasse. Porque o planeta Terra é um “sistema fechado”, se a água não está no mar, pra onde foi? Pensei na hipótese de um grande terremoto, que subiria o Rio de Janeiro, assim as nossas praias secariam. Mas, se teve um terremoto, teria destruído prédios, e vemos todos os prédios inteiros. Ou seja, não consegui entender a lógica do mar ter secado.

Mas até aí, tudo bem é ficção científica, deixa rolar. Então vamos para o próximo problema: não existe falta de água na cidade. Se o mar secou, acredito que a água deveria ser um item escasso. E aparentemente isso não é um problema para a população. Pessoas ficam acompanhando o jogo enquanto bebem cerveja nos bares.

Mas, de novo, isso não é nada. Vamos então ao principal problema: somos apresentado a um Rio de Janeiro sem mar, mas isso não tem absolutamente nada a ver com a trama do filme. A corrida dos bichos poderia acontecer com o Rio atual, com o mar onde sempre esteve. Se você vai colocar esse cenário no seu filme, por que não usar na trama?

2- A narração da Anitta 

Precisamos falar da narração da Anitta. Em primeiro lugar, a narração em si é ruim e desnecessária. Muito texto explicando o que está acontecendo, em cinema muitas vezes é melhor mostrar do que descrever. E, pra piorar, a Anitta narrando é muito ruim. Zero carisma, e o texto é péssimo!

(Teve gente reclamando que quando começam os créditos, rola uma versão de Bichos Escrotos cantada por ela. Sim, a versão é ruim, mas não acho isso um problema.)

3- A Resistência

Rola uma coisa que achei que faltou um contexto. Faltou explicar o que é a Resistência. Eles são contra o que? Ok, entendo que eles sejam contra a corrida, mas por que? Talvez seja porque quem corre precisa deixa uma pessoa como “seguro”, e esse seguro pode virar um escravo. Mas, ninguém é forçado a isso, entra na corrida quem quer, vira seguro quem quer. Entendo que isso é eticamente errado, mas não entendo surgir uma resistência contra isso. E a Resistência ainda quer “crescer um perímetro” apenas pra atrapalhar a corrida. Isso é tão sem sentido, a corrida poderia simplesmente mudar de bairro. Também faltou explicar se existe uma polícia nessa sociedade futurista.

Ah, o líder da Resistência vira um corredor do jogo. Outra coisa que não faz sentido, se você é contra um sistema, pra que apoiar o sistema?

Sei lá, assim como a falta d’água, achei que faltou um contexto pra explicar essa Resistência.

4- Ex Corredores

Determinada cena comentam que o personagem do Seu Jorge foi um grande corredor na sua época. Mas a conta não fecha. Se ele foi um grande corredor, deve ter ganhado muito dinheiro. Por que vive uma vida de pobre? Afinal, as pessoas que se tornam corredores o fazem pela promessa de ganhar dinheiro e melhorar de vida. Ok, pode ter acontecido como às vezes acontece com jogadores de futebol: o cara ganhou muito dinheiro, gastou mal, não economizou, e voltou à pobreza. Mas, se foi o caso, por que não disseram nada?

Corrida Contra o Tempo

Crítica – Corrida Contra o Tempo

Sinopse (imdb): Uma advogada de alto nível precisa correr contra o tempo por Londres para salvar seu filho sequestrado, enquanto segue instruções enigmáticas de um interlocutor misterioso.

Atrasado, mas é hora de falar de Corrida Contra o Tempo (The Runner), novo filme dirigido por Kevin Macdonald e estrelado pela Gal Gadot em cartaz na Prime Video.

A advogada Maia deixa o filho pequeno na escola e vai fazer sua corrida matinal antes de ir para o trabalho. Só que, no meio da corrida, recebe uma ligação. Seu filho foi sequestrado e será assassinado se ela não matar a testemunha do caso que ela está trabalhando.

É um filme de uma hora e quinze, e mesmo assim o roteiro é vazio, e precisa ficar enrolando e enchendo linguiça. Em vez do roteiro apresentar conflitos e desafios inteligentes para a personagem, vemos várias cenas que dão vergonha alheia, como um momento onde ela resolve correr mais rápido que outro cara e eles ficam apostando corrida pra ver quem chega antes – sabe-se lá onde.

Mas acho que o pior do roteiro é um momento onde ela está no metrô, tem o celular furtado quando sai do vagão, e resolve sair da estação e correr até a próxima estação pra chegar antes do trem, e consegue entrar no mesmo vagão. Na boa, qual é a velocidade daquele trem? Fui no google, a velocidade média do trem em Londres é 33 km/h, mas essa média inclui as paradas nas estações. Seria IMPOSSÍVEL ela correr mais rápido. E nem tô falando de todo o trajeto dela entre sair de uma estação e entrar na outra.

Achou que era a única forçação de barra? Pois bem, o misterioso vilão é um super ninja que consegue controlar absolutamente tudo em volta. O roteiro facilita pra ele ser um super hacker. Mas também facilita pra ela pra conseguir resolver o caso no meio da corrida, numa espécie de plot twist meio bobo.

Lembrei de Corra Lola Corra, outro filme curto onde uma protagonista corre o filme todo. Mas diferente deste Corrida Contra o Tempo, em Corra Lola Corra uma história curta é contada três vezes, com pequenas alterações entre cada uma das vezes. Em vez de inventarem “mirabolâncias” para a personagem, inovaram no formato do roteiro.

A única coisa boa de Corrida Contra o Tempo é que é um filme curtinho, então passa rápido. Mas mesmo assim, não vale a pena.

A Queda 2: No Limite

Crítica – A Queda 2: No Limite

Sinopse (imdb): Enquanto lamenta a morte de sua irmã Shiloh, Jax Hunter cria um vínculo com Luce, uma amiga destemida de Shiloh. Juntas, elas enfrentam o perigoso Monte Kwan, na Tailândia. Quando um deslizamento de pedras as deixa presas em uma tábua estreita a mais de 1.200 metros de altura, Jax precisa enfrentar seus medos para sobreviver.

Lançado em 2022, A Queda é um ótimo pequeno filme. Heu digo “pequeno” porque é um filme que tem basicamente só duas atrizes e uma trama muito simples: duas amigas sobem numa torre abandonada. Quando estão lá em cima, a escada quebra e elas ficam presas lá no alto, a mais de 600 metros de altura, sem ter como descer nem como chamar por ajuda. É um filme curto, e ao mesmo tempo muito bem conduzido: é um filme que deixa o espectador na beirada da poltrona, tenso, o filme inteiro. Repito: é um ótimo pequeno filme.

(Não confundir com outro filme homônimo A Queda, que fala sobre os últimos dias de Adolf Hitler. Também é um bom filme, mas é uma proposta completamente diferente.)

O que acontece em Hollywood quando um filme pequeno traz retorno financeiro? Eles querem fazer continuações. E aqui era uma situação complicada, porque como é que vão fazer uma continuação de um filme desses?

Daí veio a proposta de A Queda 2: No Limite (Fall 2: Deadpoint, no original): a irmã de uma das personagens do primeiro filme quer fazer uma homenagem e resolve então ir para a Tailândia para fazer uma escalada. E é claro, como é uma continuação que precisa ter mais elementos, eles incluem um plot de tráfico de drogas – que heu não sei se era necessário para o filme…

Jax, irmã de uma das personagens do primeiro filme, vai até a Tailândia para fazer uma escalada proibida e super perigosa. Claro, como é a continuação de um filme onde duas mulheres ficam presas no alto de uma torre, a gente sabe que aqui, em algum momento, as duas vão ficar presas, penduradas na montanha.

A direção é dos irmãos Michael e Peter Spierig, que escreveram e dirigiram O Predestinado, um dos melhores roteiros de viagem no tempo já feitos no cinema, mas que nunca mais fizeram nada relevante (como Jigsaw e A Maldição da Casa Winchester, por exemplo)

Mesmo não sendo tão eficiente quanto o primeiro filme, A Queda 2 traz algumas boas sequências e momentos tensos para o espectador. Os diretores construíram um set elevado, a 14 metros do chão, pra deixarem o elenco genuinamente desconfortável com a altura. Claro, o resto é cgi. Ouvi comentários criticando os efeitos, mas não me incomodou.

Ninguém conhecido no elenco. Mas gostei da protagonista Harriet Slater (que não é parente do Christian Slater), ela passa credibilidade à personagem. Virginia Gardner, do primeiro filme, aparece em flashbacks. Também no elenco, Arsema Thomas e Tom Brittney

A Queda 2 não é ruim, mas o problema é que a gente vai comparar com o primeiro filme. E o primeiro filme é muito melhor. E, preparem-se: existem planos pra um terceiro filme!

Digger

Crítica – Digger

Sinopse (imdb): O homem mais poderoso do mundo embarca em uma missão frenética para provar que é o salvador da humanidade, antes que o desastre que ele desencadeou destrua tudo.

A primeira vez que eu ouvi falar de Digger foi no fim do ano passado, quando heu estava procurando filmes para minha lista de expectativas fora do óbvio. Descobri que ia ter um filme dirigido pelo Alejandro González Iñárritu e estrelado pelo Tom Cruise, que são dois motivos que me fazem querer ir ao cinema.

Comecemos pelo mais óbvio. Tom Cruise é um cara que todo mundo conhece, é um dos maiores nomes do cinema contemporâneo. Normalmente heu digo que é melhor confiar no diretor de um filme do que no ator para saber o que que esperar, mas o Tom Cruise é um raro caso de um ator que escolhe tão bem os papéis que é difícil ele fazer um filme ruim. Se você for analisar a filmografia do cara ele tem muito mais filmes bons do que filmes ruins – ou seja qualquer filme novo do Tom Cruise é um filme que heu vou querer ver.

E tem o diretor Alejandro Iñárritu. Para quem não está ligando o nome à pessoa, o Iñárritu tira uma onda que poucos conseguem repetir: ganhou dois Oscars seguidos de melhor diretor, por Birdman em 2015, e no ano seguinte por O Regresso. E só por ter Birdman e O Regresso no currículo, é um diretor que vale a gente manter no radar. (Heu falo isso, mas não vi o último filme dele, Bardo. Me falaram mal do filme, mas heu sempre gosto de ver para ter a minha opinião. Um dia eu preciso ver Bardo…)

Vamos ao filme. Antes de tudo, preciso avisar que eu vou falar o mínimo possível de spoilers, porque Digger não tem uma trama linear. No meio do filme acontecem coisas onde você descobre que o que você estava vendo não é exatamente o que você estava vendo. Heu achei uma surpresa bem agradável quando vi na hora, então prefiro não falar nada e espero que você também tenha essa surpresa.

No filme, conhecemos o milionário Digger Rockwell, um magnata do petróleo. Uma das suas plataformas da Groenlândia faz uma perfuração que acaba soltando um iceberg do tamanho de uma cidade, e esse iceberg está indo na direção da Europa. Se o iceberg chegar lá, vai ser uma catástrofe enorme e vai matar milhões de pessoas.

Tecnicamente falando, Digger é muito bem feito. Ajudado pela fotografia do premiadíssimo Emmanuel Lubezki (que ganhou três Oscars seguidos, por Gravidade, Birdman e O Regresso), Iñárritu consegue criar um ótimo clima de fábula farsesca. E, pra quem gosta de plano sequência, tem um aqui de uns dez minutos, no discurso do Digger para líderes europeus. A trilha sonora esquisitona de Cosmo Sheldrake ajuda na proposital estranheza.

Digger é uma comédia e tem algumas cenas que são bem escrachadas e bem engraçadas. Mas boa parte da comédia tem um tom político, então heu acredito que parte da audiência não vai curtir muito o estilo de humor usado no filme. Digger terá opiniões opostas…

O elenco está muito bem. Tom Cruise realmente está impressionante. É muita maquiagem que ele tem, e mesmo assim a gente consegue ver a intensidade do personagem dele. Além disso, tem uma história curiosa de bastidores: a primeira vez que colocaram sua maquiagem completa, precisaram de seis horas. Cruise então cronometrou a aplicação de cada peça e ensaiou com a equipe de maquiagem até que todo o processo levasse menos de uma hora – assim ele podia aproveitar melhor o tempo de filmagem.

John Goodman e Riz Ahmed também estão com atuações impressionantes. Heu não me lembro de nenhum filme nem com John Goodman, nem com Riz Ahmed em interpretações assim. Não será estranho se todos os três estiverem indicados ao Oscar (lembrando que Di Caprio tentou várias vezes, mas só ganhou Oscar quando trabalhou com Iñárritu). Também no elenco, Sandra Hüller, Michael Stuhlbarg e Jesse Plemons.

Heu confesso que queria ter visto mais das cenas de destruição, tem muito pouco aqui de cinema catástrofe aqui. Mas entendo que Iñárritu não é Roland Emmerich, e o objetivo dele não é mostrar as cenas de catástrofe. Então não posso reclamar de algo que não estava na proposta do filme – é o que chamo de “head canon”, heu gostaria de ter visto uma coisa mas o diretor tem outro filme na cabeça dele, então, ok, não é uma reclamação.

Digger estreia essa semana no cinema. Muita gente vai elogiar, muita gente vai reclamar. Heu gostei. E você?